23 ottobre. Teatro d’ombre: dall’albo illustrato alla narrazione animata

L’ombra è un fenomeno che affascina grandi e piccini perché si pone tra fantasia e realtà.
Il rapporto di somiglianza che intercorre tra l’oggetto e l’ombra crea dei giochi suggestivi in cui magia e mistero confluiscono nel nostro immaginario immergendoci in un ambiente fantastico. Le ombre possono comparire e scomparire, ruotare, cambiare forma, cambiare dimensione, subire trasformazioni in modo repentino o graduale. E’ un continuo gioco tra presenza e assenza, tra familiare e insolito che invade la nostra curiosità e stimola la fantasia. Il teatro delle ombre inoltre, permette al bambino di affrontare, in un luogo sicuro e protetto, gli stati d’animo legati alla paura (buio) o alla gioia (luce).

Cosa faremo?
Analisi del testo e sua interpretazione per la realizzazione del teatro d’ombre; – Breve introduzione sulle origini e sullo sviluppo contemporaneo del teatro d’ombre; – Realizzazione della prima fase “artigianale” delle tipologie di sagome, su supporti trasparenti e cartoncini ritagliati. Completamento delle sagome e prove di lettura del testo; – Come muovere le sagome con i diversi punti di luce, creando effetti sonori scelti dai partecipanti; -L’importanza dello schermo e suoi possibili utilizzi e realizzazione finale della rappresentazione proposta dai partecipanti, che si alterneranno nel ruolo di umbromani e di spettatori attivi.

Il laboratorio è rivolto agli insegnanti della scuola secondaria, primaria e dell’infanzia, operatori del settore educativo, bibliotecari e genitori.

L’obiettivo del corso: utilizzare il linguaggio dell’illustrazione e la sua realizzazione su sagome in un teatro d’ombre per una didattica inclusiva. Leggere un testo illustrato. Il corso prevede alcune nozioni teoriche e tecniche sull’importanza del libro illustrato e in particolare della illustrazione applicata al teatro d’ombre, che rende visibile una narrazione ad un pubblico eterogeneo ed è facilmente realizzabile anche a scuola. Ad ogni partecipante verrà rilasciato l’attestato di partecipazione al corso.

Durata:
turno mattino dalle 9.00 alle 12.30
turno pomeriggio dalle 14.30 alle 18.00
Massimo 8 partecipanti per turno

Costo:
45 euro per i soci
60 euro per i non soci
30 euro studenti
**sabato 6 novembre si terrà l’approfondimento sul kamishibai con una quota aggiuntiva di 25 euro

La quota di partecipazione comprende una parte del materiale necessario per la realizzazione delle prove pratiche: policarbonato, pennarelli indelebili, matite, fogli, luci varie, cassa per musica , forbici, bastoncini in legno, fogli plastificati trasparenti, matite colorate, pennelli, diluente, lavagna luminosa, telo bianco per proiezioni immagini, nastro adesivo, taglierini, mentre il resto del materiale è a carico del corsista (l’elenco dei materiali richiesti verrà inviato via mail agli interessati).

Il corso è tenuto da Daniela Gamberini. Da anni collabora con la mostra “Le immagini della Fantasia” di Venzone, con i Musei Civici di Udine nella realizzazione di eventi e mostre ed è stata educatore didattico e guida nei musei. Diplomatasi presso l’I.S.A: di Este (PD), si è laureata in Conservazione dei Beni Culturali a Udine. Ha partecipato a diversi percorsi formativi sull’illustrazione per l’infanzia, sul teatro, sull’editoria e sulla psicologia dell’arte e propone come insegnante e operatore museale, un metodo didattico sull’educazione all’arte come bisogno sociale primario di conoscenza ed emancipazione personale.